Палаццо Питти во Флоренции

Музейная гордость Италии: Палаццо Питти

Слово «палаццо» переводится с итальянского как «дворец», «особняк». Этимология предусматривает еще один вариант происхождения: от латинского «palatium» (дворец). Оно перекликается и с названием одного из семи римских холмов – Палатинским, где изначально строились роскошные дворцы для императоров.

Дворцы-палаццо можно встретить в любом из городов Италии – торжество роскоши и аристократизма. Одним из таких дворцов является и Палаццо Питти (Palazzo Pitti) во Флоренции – резиденция флорентийских правителей.

История строительства дворца во Флоренции

История строительства Palazzo Pitti весьма занимательна, причем в этой истории больше выдумок и слухов, чем фактов и документальных подтверждений.

Когда к власти пришел герцог Козимо Медичи по прозвищу Старый, то он получил наставление от отца – не выставлять напоказ перед народом своего величия и богатства, дабы не раздражать народные массы. Именно поэтому Медичи отказался от роскошного проекта Филиппо Брунеллески в пользу более скромного проекта архитектора Микелоццо – внутри его дворец был отделан со всей мыслимой роскошью и богатством, но внешне все приличия были соблюдены.

Но проект Брунеллески не пропал даром – на него обратил внимание богатейший банкир Лука Питти. Дела его шли хорошо, он был вхож во многие знаменитые и богатые дома Флоренции. И вот однажды пришла ему в голову мысль построить дворец, который бы размерами и великолепием превосходил palazzo самого Герцога Тосканского – Козимо Медичи (Старого).

Автором проекта дворца Палаццо Питти предположительно выступал архитектор Филиппо Брунеллески, а помощником его Лука Франчелли, на ту пору приходившийся Брунеллески учеником. Но специалисты по истории архитектуры в последние годы сходятся во мнении, что автором проекта стал как раз Лука Франчелли, который использовал наработки и технологии своего учителя, Филиппо Брунеллески. Эту версию подтверждает и тот факт, что Брунеллески к моменту начала строительства палаццо Питти уже не было в живых.

Строительство было начато в 1457-1458 годах. Планы Луки Питти на постройку были весьма грандиозными: он пожелал, чтобы окна по высоте превосходили окна дворца Медичи, а сад был намного больше, чем вся территория палаццо Медичи-Рикарди.

Парадокс состоит в том, что Palazzo Pitti все-таки оказался в собственности семейства Медичи. Это произошло уже после смерти и самого Луки Питти (1472 год), который не дожил до окончания строительства своего дворца (1487 год). Новым владельцем, а точнее – владелицей, стала жена Козимо Медичи, Элеонора Толедская, которая в 1549 году приобрела палаццо у разорившегося потомка банкира Питти – Бонакоссро Питти.

Перед тем, как переехать со всем многочисленным семейством в новое палаццо, герцог Тосканский приказал расширить границы дворца за счет пристроек, добавив два боковых крыла здания, из-за чего площадь постройки увеличилась чуть ли не в два раза. Перепланировкой palazzo занялся архитектор Аманнати, а также мастер Джорджио Вазари, который дополнительно к проекту построил Коридор Вазари – крытый переход из Палаццо Веккьо (Старого дворца) во дворец Питти.

За площадью Питти и дворцом была выкуплена земля на холме Боболи – там под руководством декоратора садов Никколо Триболо развернулась грандиозная работа по созданию паркового комплекса – садов Боболи.

В 1737 году род Медичи прервался, и власть перешла к представителям другого семейства – герцогам Лотарингским. После них Palazzo Pitti становился пристанищем и для Бурбонов, и для династии Габсбургов. В период итальянского национально-освободительного движения (Рисорджименто) Флоренция на какое-то время стала столицей государства, и король Виктор-Эммануил III выбрал палаццо Питти в качестве королевской резиденции.

В 1919 году итальянские власти объявили дворец муниципальной собственностью.

Колизей на карте Рима! Узнайте, где находится знаменитая достопримечательность и несколько интересных фактов из истории!

А какие можно посетить аутлеты во Флоренции? В этой статье много полезных советов для незабываемого шопинга в Италии!

Описание достопримечательности

Палаццо Питти представляет собой мрачноватое трехэтажное здание, отделанное рустовым камнем (одна сторона камня имеет гладкую поверхность, а остальная часть – шершавая и неотесанная). Облицовка выдает с головой амбиции Луки Питти, стремившегося приравнять себя к власть имущим. Дело в том, что рустовым камнем в ту пору отделывались только дворцы, принадлежащие герцогу (впервые облицовка рустом использовалась при строительстве дворца герцога, известного сегодня как Палаццо Медичи-Рикарди).

Особенность архитектуры здания кроется в четком разделении на три этажа. В отличие от дворцов того времени и веяний архитектурной моды, Palazzo Pitti почти не имеет внешних украшений – из отделки можно отметить только каменные львиные головы с коронами на ярусах нижнего этажа.

За палаццо Питти расположены сады Боболи – знаменитый парковый ансамбль, признанный лучшим не только в самой Флоренции, но и во всей Италии. Его площадь – около 45 тысяч квадратных метров, и простирается он вплоть до Форта Бельведер. Сады открыты для публичного доступа с 1766 года.

Какой он сегодня, фото

В настоящее время Палаццо Питти – не только выдающаяся достопримечательность Флоренции, но и крупнейший музейный и историко-архитектурный комплекс, который располагает ценными коллекциями произведений итальянского искусства.

Музейный комплекс объединяет между собой крупные галереи и тематические залы.

    Музей серебра. Здесь собрана коллекция изделий из серебра – украшения, предметы быта (столовые приборы, аксессуары). Кроме серебряных украшений в музее можно увидеть коллекции изделий из золота, слоновой кости, драгоценных и полудрагоценных камней, а также коллекцию ваз, начало которой положил еще Лоренцо Медичи (Великолепный).

Здесь можно увидеть и вазы древнеримской эпохи, вазы из Византии и Венеции (XIV век). Изюминка коллекции этого музея – миниатюрная копия площади Сеньории, отделанная золотом и серебром.

Палатинская галерея. В роскошных интерьерах стиля барокко находятся залы, посвященные героям римской мифологии. Пышные интерьеры создают великолепный фон для античных статуй богов – Марса, Аполлона, Венеры, которые были расписаны мастером Пьетро да Кортоном.

В Палатинской галерее хранятся уникальные работы Рафаэля и Тициана (в галерее находится 11 работ Рафаэля – больше, чем в любом музее мира), Караваджо и Рубенса, а также полотна знаменитых представителей венецианской школы Тинторетто и Джорджоне. Примечательно, что некоторые работы расположены на тех местах, куда их определили первые владельцы – члены семейства Медичи.

Музей костюма. Роскошные наряды и изысканные дамские туалеты XV—XVIII веков представлены в этой галерее (всего насчитывается около 6 тыс. костюмов и элементов гардероба). Кроме этого, ряд экспозиций посвящен аксессуарам и предметам интерьера. Экспозиции в музее меняются всего дважды за год.

Музей фарфора. Знаменитые столовые сервизы из фарфора, принадлежавшие династии Медичи (севрский фарфор, мейсенский, античные керамические коллекции), а также статуэтки из фарфора.

Галерея современного искусства. В этой галерее собраны работы представителей современных итальянских школ живописи.

Среди работ во дворце Палаццо Питти выставлены полотна и картины группы флорентийских художников «Macchiaioli» (от итальянского «maccia», т.е. «пятно»), пишущих в необычной манере цветными пятнами.

Описание и часы работы музеев Ватикана в Риме вы также найдете на страницах нашего сайта! Предлагаем много полезной информации об этом музейном комплексе.

А в следующей статье ищите фото величественного храма Пантеон в Риме, а также узнаете историю строительства древнего сооружения.

Вы знаете, чем знаменит фонтан Треви в Италия? Все о самой популярной достопримечательности Рима читайте вот здесь: https://expertitaly.ru/dostoprimechatelnosti/rim/fontan-trevi.html.

Стоимость билетов, часы работы

При посещении музеев билеты можно приобрести как в отдельный музей, так и на посещение всего музейного комплекса.

Стоимость билетов в музеи:

    Музей Серебра + Музей фарфора. Билет в эти музеи будет стоить 7,5 евро (льготная цена – 3 евро, для студентов и пенсионеров).

Палатинская галерея и королевские апартаменты – 8,5 евро (билеты для льготных категорий граждан идут по цене 4,5 евро).

Если к посещениям музеев добавляется прогулка по садам Боболи, то цена билета возрастает до 10 евро.

Любителям побродить по залам музеев и выставкам рекомендуется приобрести Туристическую карту Флоренции (Firenze Card). Ее стоимость немалая – 72 евро, но она считается единой музейной картой, дающей право на посещение всех музеев, галерей и дворцов во Флоренции.

Существуют дни, когда музеи не работают вообще. Это национальные праздники, а также новогодние (1 января), рождественские (25 декабря) и праздник Пасхи. Еще музеи закрыты по первым и последним понедельникам каждого месяца.

Фотографировать внутри дворца не разрешено. Некоторые туристы все же делают несколько фото на свой страх и риск, но стоит учитывать, что за это можно получить немалый штраф.

Хотите увидеть знаменитый дворец Палаццо Питти своими глазами и заглянуть внутрь музейного комплекса? Посмотрите этот видеоролик:

Где находится, как добраться

Адрес достопримечательности: Piazza de Pitti, 1, Firenze.

Находится Дворец Питти по правой стороне реки Арно. Если перейти мост Понте Веккьо от площади Сеньории, то можно попасть на площадь Питти, где и находится знаменитый дом семейства Медичи.

Добраться можно городским общественным транспортом:

    Автобусом линии D до остановки «Pitti»

Автобусом 11 до остановки «Calza» (со стороны садов Боболи)

Палаццо Питти во Флоренции

Гуляя по Флоренции, перейдите на южный берег реки Арно через Понте Веккьо. После чего неспешно прогуляйтесь по улице Гвиччардини. И вы не заметите, как дорога приведет вас к площади Питти. Именно на ней расположен один из самых больших и великолепных дворцов Флоренции – Палаццо Питти (Palazzo Pitti). То, что сегодня является огромным флорентийским музеем, когда-то было домом для лучших представителей великих династий.

История палаццо: начало

В 15 веке во Флоренции при власти находилась семья Медичи. Дела семьи шли достаточно успешно, и народ уважал ее представителей. Одним из самых преданных друзей семьи был флорентийский банкир Лука Питти. Однако, как оказалось впоследствии, преданность была показной, а истинное чувство, владевшее богатым банкиром, была зависть. Именно она заставила некогда друга организовать в 1458 году заговор против действующей власти семьи Медичи.

Тогда же, чтобы показать свое превосходство Лука Питти начал строительство дворца. По замыслу новый палаццо должен был превзойти собой любой из домов Медичи. В некоторых исторических документах говорится о том, что Питти заказал архитектору дворец, во внутреннем дворе которого поместился бы весь дворец Медичи, а окна должны были стать такого размера, как двери у тех же Медичи.

Ранее предполагалось, что проект был поручен лучшему архитектору того времени Филиппо Брунеллески (Filippo Brunelleschi (Brunellesco)), 1377—1446) . Однако в последнее время историки склоняются к тому, что, скорее всего идея принадлежит его ученику Луке Франчели. В пользу этого предположения говорят как некоторые архитектурные отличия, так и факт, что по уточненным данным на момент начала строительства Брунеллески уже скончался.

Размеры нового строительства ошеломляли. Чтобы найти достаточное количество рабочей силы, на стройку принимали всех, кто мог быть полезен. Это могли быть даже разыскиваемые преступники и люди, изгнанные за пределы города. Но, не смотря на грандиозный размах, дворец Питти не мог сравниться со спокойным величием резиденций Медичи.

Со временем процветание семьи Питти начало угасать, когда умер его покровитель Козимо Медичи Старый (Cosimo di Giovanni de’ Medici). Из-за наступления Османской империи торговые дела в Европе находились в шатком состоянии. Много некогда богатых семей разорились. И в 1464 году строительные работы во дворце остановились из-за нехватки финансирования. А в 1472 году умер и сам хозяин, так и не увидев завершения своего предприятия.

Продолжение истории

Несмотря на тяжелое положение в стране, семья Питти смогла сохранить некоторое влияние и продолжила жить в недостроенном дворце. В 1537 году Козимо I вернул себе власть во Флоренции, став при этом великим герцогом Тосканским. В 1549 году Козимо I выкупил дворец у полностью обнищавших потомков Луки Питти, и преподнес его своей жене Элеоноре Толедской в подарок.

Чтобы переехать в свои новые владения, герцог с женой решил расширить их. За основу был взят первоначальный проект. Здание было сильно расширено с тыльной стороны, увеличив занимаемую площадь почти в два раза. Внутреннее пространство дворца разбивалось на части полукруглыми арками с пилястрами. Окончательный вариант строения был длиной 205 и высотой 38 метров.

В 1565 году по приказу герцога архитектор Джорджо Вазари спроектировал и воплотил в жизнь коридор, соединяющий Палаццо Веккьо, где проходили заседания правительства, с Палаццо Питти, куда собиралась переехать вся семья Медичи. Крытый переход проходит также через дворец Уффици и Понте Веккьо. Часть моста, проходящая над Арно, обустроена рядом широких окон, из которых открывается прекрасный вид на реку. Закрытый коридор позволил герцогу с семьей переехать достаточно легко и безопасно. Позже сооружение получило имя создавшего его архитектора.

Земля позади палаццо также была выкуплена. Позднее на ней был разбит парк, сегодня известный как сады Боболи. Обустройством парка начинал заниматься Никколо Триболо, а после его смерти эстафета перешла в руки Бартоломео Амманати. Также в создании садово-паркового комплекса приняли участие Джорджо Вазари, Бернардо Буоналети и другие не менее известные архитекторы. Парк является образцом садово-паркового искусства тех времен. Здесь прямые, увитые зеленью аллеи ведут в тайные гроты, а деревья гармонично смотрятся в компании статуй и фонтанов. Центральным местом парка считался амфитеатр, выполненный в виде подковы. Именно там проходили все праздничные мероприятия и различные церемонии.

Со временем влияние Медичи начало угасать. Дворцы и титулы по прежнему передавались следующим поколениям, но в 1737 году род пресекся окончательно. После этого палаццо Питти перешел в собственность герцога Лотарингского. Однако это продлилось недолго. После Наполеоновской волны завоеваний, дворец некоторое время был во власти французов. В 1860 году дворец вместе с тосканской провинцией перешел во власть Савойской династии. С 1865 по 1871 года, во времена Рисорджименто, во дворце Питти проживал король Италии Виктор-Эммануил II. А в 1919 году его внук национализировал дворец, подарив его Италии.

После национализации палаццо и прилегающие к нему сады Боболе были разбиты на несколько музеев и галерей искусств, в которых разместили оригинальные произведения искусства и различные артефакты, которыми владело государство. К публичному осмотру открыто примерно 140 помещений. Почти все они были обустроены в конце 17 и в 18 веках. В 2005 году во время одной из реконструкций было обнаружено несколько тайных ванных комнат, сохранившихся в оригинальном виде с 18 века.

Архитектура

Дворец Питти воплощает в себе видение архитектора в стиле ренессанс. Он представляет собой куб, равный по высоте и глубине, а снаружи покрытый грубым рустовым камнем. Здание имеет три этажа. На первом размещены три больших входных двери, а на втором и третьем по семь окон. Окна фасада соединены длинным балконом, а под крышей построена лоджия.

Палаццо Питти не просто один из самых больших флорентийских дворцов, но и самый впечатляющий из них. Использование грубых отделочных материалов при облицовке жилого дома, а не общественного здания, которое впервые было использовано архитектором Микелоццо в Палаццо Медичи-Риккарди, здесь возведено в высшую степень. Каждый из трех этажей высотой более 10 метров. Это возносит здание на небывалую для тех времен высоту, увеличенную еще и естественным возвышением. Большие грубые камни золотистого цвета, используемые при облицовке, и окна, похожие больше на округлые дверные проемы, завершали первоначальный внешний облик сооружения.

После первой реконструкции дворца, выполненной по приказу Козимо Медичи, внешний облик несколько изменился. Боковые двери превратились в огромные напольные окна. Появилась широкая лестница, по которой сразу можно было попасть на второй этаж. Длина фасада увеличилась почти вдвое, из-за двух дополнительных пристроек. Главное изменение, внесенное Амманати, – это внутренний двор. Он до сих пор считается самым красивым внутренним двором в стиле Ренесанса (Cortile dell’Ammannati). На стенах, выходящих во двор, чередуется гладкая и грубая текстуры. Колонны двора похожи на шероховатые узловатые стволы деревьев, подчеркивая смешение искусства и природы.

На одной из стен можно увидеть фреску, написанную в 1599 году Джусто Утенса ( Giusto Utens) . На ней палаццо Питти предстает перед нами таким, как он выглядел в конце 16 века. Этот образ похож как на городской дворец, так и загородную резиденцию.

Последние глобальные изменения произошли с дворцом в конце 18 – начале 19 веков. Архитекторы герцогов Лоранских Руджери, Паолетти и Поччианти пристроили к зданию с боков два полукруглых крыла. В результате дворцовая площадь оказалась окружена с трех сторон стенами. Левое крыло было названо «Рондо Бахуса», в честь одноименной статуи, расположенной неподалеку. Правое крыло получило название «Каретное рондо».

На протяжении 18-19 веков облик многих комнат изменился в сторону неоклассицизма и Реставрации. Особенно интересной вам может показаться так называемая Белая комната. Изначально ее стены были покрыты фресками, выполненными братьями Албертоли. Позже комната была преобразована в неоклассический стиль архитекторами Террени и Кастаньоли.

Французские завоеватели также оставили свой след в интерьере дворца. К таким можно отнести, например, комнату и вестибюль Марии Бурбон или ванную Наполеона. Они были выполнены выдающимся представителем неоклассицизма Тоскании Джузепе Чачиалли ( Giuseppe Cacialli ).

Палаццо Питти сегодня

На сегодняшний день во дворце Питти находятся музеи и галереи искусств. Переезжая во дворец Питти, Медичи захватили с собой из Палаццо Веккьо все собрание произведений искусства, состоящее из множества полотен знаменитых художников, скульптур, изделий из серебра и драгоценных камней. Постепенно весь второй этаж был превращен в роскошную галерею. В ней были мифические залы Венеры, Юпитера, Аполлона, Марса и Сатурна. Их росписью занимался Пьетро да Кортона ( Pietro da Cortona, настоящее имя Пьетро Берреттини, Berrettini)) .

Первоначально там и разместили всю герцогскую коллекцию. Позднее Лотаринги дополнили ее, хотя картины и размещали уже по своему вкусу. Несмотря на то, что изначально картины выполняли чисто декоративную функцию, расположение их с тех пор не изменилось. Это придает дополнительную изюминку уникальному собранию произведений искусства.

Галерея Палатина ( Galerie Palatine )

Впервые посмотреть на великолепные работы мастеров эпохи Возрождения посетители смогли в 1828 году в Галерее Палатина. В ней представлены картины знаменитых художников: Караваджио, Веласкеса, Тинторетто, Ван Дейка и многих других. Примечательно количество работ Рафаэля Санти (Raffaello Santi) – здесь их 11.

Общий интерьер зала поражает своей роскошью в стиле барокко, являясь отличным фоном для представленных произведений искусства. Созерцая знаменитые полотна, выполненные мастерами, вы получаете истинное удовольствие.

Галерея современного искусства

В Галерее современного искусства находится экспозиция с работами итальянских мастеров более позднего периода (19-20 веков). Группа флорентийских мастеров писала картины в виде ярких пятен различного цвета. Называли они себя «Маккьяйоли» (итал. macchiaioli , от macchia — пятно) .

Музей серебра (Museo degli Argenti)

В Музее серебра нашли приют эксклюзивные вазы, принадлежавшие некогда Лоренцо Медичи Великолепному. Здесь же разместились вазы сасанидской империи, амфоры, привезенные из Древнего Рима. Разнообразие экспонатов поражает воображение, но основное место, конечно же, занимают украшения и другие изделия из золота и серебра. В музее собраны просто сказочные богатства. Отдельного внимания заслуживает макет площади Синьории, украшенный драгоценными камнями и металлами.

Музей карет (Museo delle carrozze) и костюма

Музей карет представит Вашему вниманию различные средства передвижения. Здесь можно увидеть как первые повозки, пока еще без рессор, так и автомобили.

В Меридиане (Малом дворце), пристроенном к основному сооружению в 18 веке размещена выставка костюмов. Его экспозиция изменяется каждые два года. Всего в Музее костюма ( Galleria del Costume ) собрано около 6 тысяч костюмов и аксессуаров, начиная с 16 века.

В правом крыле дворца можно полюбоваться интерьерами Королевских апартаментов из 14 залов.

Как добраться

Дворец Питти находится на площади Питти недалеко от Дворца Веккьо. Адрес: Piazza dei Pitti Firenze, Italia. Добраться можно с помощью автобусов №11,36 (остановка San Felice).

Билеты и режим работы

Желающих попасть в музеи дворца Питти и сады Боболи всегда немало. Однако благодаря огромной занимаемой площади, натыкаться на каждом шагу на других посетителей вам не грозит. Но чтобы купить билеты в кассе музея без очереди в разгар сезона, надо обладать немалой долей везения.

Дворец открыт для посещения ежедневно, кроме понедельника, с 8-15 до 18-50. Вход внутрь закрывается в 17-30. Ведь только в Палатинской галерее находится не менее 500 полотен. А на осмотр нужно время, причем не один час. По этому же билету можно осмотреть Галерею современного искусства.

Чтобы избежать длительного стояния в очереди, билеты на посещение Дворца Питти и прилегающих садов можно заранее заказать на сайте. Правда к стоимости билета добавится стоимость бронирования, обычно это 3 евро. После совершения заказа и его оплаты, на ваш электронный адрес придет ваучер, который необходимо распечатать и поменять на билет в день посещения без очереди.

Если у вас есть в наличии свободное время, мы рекомендуем вам приобрести билеты и во дворец и сады сразу. Стоимость билета в Палатинскую галерею – 8,5 евро. Этот билет действителен для Галереи Современного искусства. Билет в Музей истории костюма обойдется вам в 7 евро, по нему же можно будет пройти в музей серебра и Сады Боболи. Оптимальным вариантом является покупка комбинированного билета за 12 евро. Он даст Вам возможность осматривать любые достопримечательности Палаццо Питти и Садов Боболи в течение трех дней.

Важно: во время проведения каких-либо дополнительных выставок, цены на билеты могут изменяться. Но не стоит забывать, о системе скидок для льготных категорий населения. Более подробную и актуальную информацию всегда можно узнать на сайте.

  • Официальный сайт палаццо: www.polomuseale.firenze.it/musei/pitti.php?m=palazzopitti

Итальянцы любят говорить, что, не побывав во Флоренции, вы не сможете понять Италию. Применительно к нашему случаю, можно сказать, что, не побывав в палаццо Питти и садах Боболи, нельзя до конца насладиться достопримечательностями Флоренции. Не пожалейте времени на осмотр этого национального достояния и символа аристократической мощи.

Невыносимая роскошь бытия

Нежданно-негаданно организаторы тура на полдороги из Рима во Флоренцию заменили Уффици на Питти, т. к. узнали про лавину школьников, угрожавшую в Галерее всему живому и прекрасному. «И это правильно!», как говаривал неувядающий «Михал-Сергеич». Радость моя не от заочного предпочтения. Просто в Уффици, хоть и бегом, но побывать довелось (да ещё прикупив пару отменных альбомов). А вот Питти- это из серии «слышал звон». Отсутствие подготовки должно было добавить свежести восприятия.

После обзорки дружною толпою переходим понте Веккьо. Понимаешь, что это собственно мост, только когда по бокам вдруг открывается кусок совсем не эстетичной, а во всех смыслах мутной Арно (в 1966-м разлилась так, что угробила кучу народу и ещё больше мировых сокровищ).

Украшение туристерской Флоренции- легендарная Иванка, женщина в возрасте супер-элегантности. Ключевые афоризмы:

-«Все дороги ведут куда?…-Я вас умоляю! В какой ещё Рим?! Там же одни развалины! 30% мирового искусства у нас- во Флоренции!»

-«Иванка медленно ходит, но Иванка быстро говорит».

-«Болгарская Иванка говорит на семи языках и быстрее всего на русском».

Первое впечатление, как всегда, обманчиво: прекрасно-воздушных ассоциаций никаких. Ощущается, что задумано и спроектировано это сильно раньше лувров-монплезиров (с авторством вроде до конца не разобрались), а в ходе многочисленных доделок стиль фасада кропотливо соблюдён. На непрофессиональный взгляд присутствует выраженное мрачное величие суровых флорентийских улиц, над некоторыми из которых, в силу их загаженности и прочих смертельных опасностей, можно было ходить только по перекидным доскам-мостикам. Сказали бы мне, что это не самый большой в городе дворец, а главная тюрьма- поверил бы. Я с первого захода вообще дюже доверчивый…

Сегодня мы имеем 140 залов и 32000 м² экспозиций, а в начале славных дел выглядело оное примерно так… Крылья-пристройки, пешеходная галерея-коридор Вазари (чтобы перемещаться из палаццо Веккьо опять же поверх одноимённого моста и голов непредсказуемых горожан)-всё добавлялось постепенно.

Зарвавшийся купчишка Питти, получается, что дал проекту только вывеску, умер в 1473-м, не дождавшись конца долгостроя. В 1550 году потомки вынуждены были продать «фазенду» тем, с кем она была призвана мериться… шириной фасадных окон (с тогдашними Медичи во Флоренции это даже глупее, чем сегодня с Рамзаном в Чечне).

В этом месте Иванка «ответила за базар», мгновенно нацелив заплутавшую француженку так, что та аж пятилась и рассыпалась в комплементах. Я давно заметил- «брат мусью» весьма духоподъёмен, когда вдруг слышит от чужеземца родное мур-мур вместо ненавистного, да ещё безбожно коверкуемого инглиша (Мутко forevеr)

Бюстов в Италии, и античных и «под античных», больше, чем пиний и акаций в совокупности. Именно отсюда эта практичная «зараза» по всему миру расползлась.

Всепочитаемый Виктор-Эммануил II заслуживает помещения в любой обзор как иллюстрация фатовской парикмахерской моды позапрошлого века

Главный Медичи, увенчан какой-то киношной короной, и угол для него можно было выбрать посветлее

Были времена, когда сиживали Медичи на французском троне, да четырежды в Риме папствовали. «А сами-то мы из аптекарей» (отсюда и фамилия, и пять красных пилюль на гербе- в знак благодарности к источнику первоначального капитала)

Пожалуй, самые роскошные столы из всех виденных мною в жизни (зал музыки и «цветные» залы королевских апартаментов)

Центр притяжения в тронном зале Медичи. Может, стоило ожидать чего-нибудь повнушительнее, или «скромным» герцогам формальный титул не дозволял?

Капелла-альков «с элементами стиля позднего барокко»

Примерно через полчаса перестаёшь воспринимать загружаемый в тебя «материал», даже если что-то и слышишь (а шипелка-кряхтелка на боку ещё и периодически глохнет). Толпа всех рас и народностей пихается в бока и лезет лысинами в каждый кадр. Иванка, похоже, прибеднялась, т. к. лихо преодолевала подобные места со скоростью гоночного болида и, видимо, не взирая на их культурное наполнение. Это только прекраснодушный Стендаль мог себе позволить падения в эстетические обмороки. Если тут сегодня случайно упадёшь, до приезда медбратьев есть риск стать напольной мозаикой. Утрирую, разумеется, но совсем чуть-чуть. В небольших залах реально не протолкнуться, а томознёшь, желая что-то прилично снять,- рискуешь потерять группу безвозвратно

Шедевр Караваджо «Спящий амур»

Словно «бродячие» по музеям и потому многим известные лики и имена

На некоторых портретах Иванка останавливалась поподробнее (там, где появлялся хоть кусок свободного пространства)))- например, кисти Франческо Сальвиати, о котором я, убогий, раньше и не слыхивал

Или тициановском «Англичанине»

Кардинал Бентивольо ван Дейка «Необычайная симфония красных тонов», «должная внушительность …сглаживается с помощью тонких психологических эффектов, созданных гениальным учеником Рубенса…» —Во как!

Карл I Английский (тот, кто шептал Атосу сквозь щель в эшафоте «Remember me») с любимой супругой Генриеттой- Марией Французской (дочкой Генриха IV и …правильно- Марии Медичи!), через любовь и веру которой претерпел все свои неприятности и саму смерть. С учётом того, сколько раз рисовал его ван Дейк (даже в виде триптиха), сходство с оригиналом следует признать безоговорочным. В честь этого легкомысленного, но благородного господина названа его сыном Карлом II территория в Новом Свете, разделившаяся потом на два штата США

Только для нас сирых люстра-это чтоб светлее

Короче, уважаемые товарищи! Для надлежащего культурного охвата одного лишь вышеописанного объекта маловато будет не токмо часов, а и полного дня. Считаю целесообразным рекомендовать плотное и основательное поселение прямо в «Цветущей» эдак на недельку-полторы минимум. Места тут такие, что «развлечения» сами отыщутся. Можете даже не сомневаться!

Источники:
http://italy4.me/toscana/florence/palazzo-pitti.html
http://www.tourister.ru/world/europe/italy/city/florence/castles/2783/responses/3437
http://39rim.ru/panteon-bogov-glavnaya-dostoprimechatelnost-rima-2.html

Ссылка на основную публикацию